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好醫師新聞網記者游尚智／台北報導圖：手機滑世代沈浸在自己世界裡，缺乏群體互動易造成心格缺失。（圖示非個案）滑世代的孩子，從小與手機為伍，小六升國一的暑假，媽媽發現小均花很長的時間在玩網路遊戲，但並未多加限制。直到國二，日夜顛倒沉迷網路世界，幾乎不睡覺，且對同學出現敵意、看到同學在聊天就覺得他們在說自己壞話。身心科醫師評估小均出現失眠、憂鬱、焦慮情況，藥物治療外，也需要心理師治療。台北慈濟醫院臨床心理師許雅惠指出，小均覺得自己長期被忽略，加上成績不佳導致低自尊，而選擇網路世界逃避現實。她透過認知行為治療，並聯合父母、學校老師，陪伴小均找到興趣與抒壓管道，一年時間下來，今年即將升高一的小均順利脫離網路的禁錮。3C產品日益普及，2018年世界衛生組織正式將網路遊戲障礙症列為精神疾病。醫療上所指成癮，需有戒斷症狀、渴求、得不到便坐立不安、煩躁以及耐受性增加等條件。據統計，青少年網路遊戲成癮的盛行率約3.1%，較西方國家高，若以青少年網路成癮的盛行率來看，更高達20-30%，可見網路世界對青少年身心狀況的影響極大。許雅惠表示，「電子產品的高強度聲光刺激易造成腦部不穩定，太早接觸電子產品的孩子容易因此影響生活，輕則失眠、重則情緒失調如：緊張、注意力不集中、對人有敵意等。」就臨床心理的角度來看，網路成癮僅是青少年問題的冰山一角，是什麼原因讓孩子沉迷網路，逃避現實生活、人際、學業？這背後未被滿足、需要被協助的心理需求更該被注意。許雅惠說，「少年常見的心理需求如：課業挫折、人際關係、同儕霸凌、家庭失去功能、低自尊、情緒困擾、衝動控制差、自我認同等，網路世界對這些孩子而言，能夠隱蔽現實，成為躲避困難的處所，時間一久，有些孩子會不願意面對現實壓力，選擇沉浸在虛無世界裡，扮演自己想要的的角色。」執行認知行為治療時，心理師會先藉由心理衡鑑來檢測個案目前情緒、人際、學習、性格等整體性評估，之後每一次療程確認其目前心理需求及未來期待。同時，會引導個案看到自己矛盾的狀況，以增加改變行為的動機；適時教導放鬆與正念呼吸，以協助情緒調節。之後，則與個案討論可施行替代的正向行為，鼓勵個案為自己負責且願意付諸改變。臨床治療是最後一道防線，許雅惠建議，網路成癮的預防要從小做起，「成長過程中，父母的陪伴非常重要。從陪伴中了解孩子的喜好，協助孩子探索各種的休閒活動，如：閱讀、音樂、運動、繪圖、舞蹈等，在無形間就能教導他們壓力調節的方式，長大遭遇壓力時，自然不會逃到到網路世界裡。」暑假來臨，許雅惠臨床心理師提醒家長，青春期孩子的心理發育尚未健全，要避免孩子沉迷網路，可由家長陪同孩子規劃暑期活動，針對孩子個性適性安排，並擬定網路使用規範共同遵守，才能讓孩子心理健康發展，快樂成長。

《漢娜的遺言》（13 Reasons Why）是一部由 Netflix 改編人氣小說的美國電視影集，其內容充滿著校園霸凌、強姦與自殺，長久以來都備受爭議。而在日前 Netflix 卻突然宣布將刪除該影集第一季中的部分自殺片段，引發了網友討論。目前《漢娜的遺言》剛播完第二季，預計今年九月推出第三季。其中在第一季結局時播出了作為死去女主自殺的片段，將近三分鐘的場景極其逼真，讓不少相關單位、官員、父母都在批評這系列，擔心該影集會對弱勢族群產生負面影響，甚至在過去研究中也表明有不少青少年自殺都與此節目有一定關聯。對此，Netflix 在第三季即將播出前，發表了一份聲明：「我們從許多年輕人那裡聽說，《漢娜的遺言》鼓勵他們去談論自己的憂鬱症和自殺傾向等問題，並或的了幫助。當我們今年夏天準備推出第三季前，我們一值都在關注影集內容上的討論。因此根據美國自殺預防基金會的醫師 Christine Moutier 博士在內等多位專家建議，我們決定與該影集創作者 Brian Yorkey 刪除第一季漢娜自殺的橋段。」同樣身為創作者的 Brian Yorkey 也說：「我們希望拍攝《漢娜的遺言》的理由，是講述一個可以幫助年輕觀眾帶來視覺與聽覺上的故事，令他們對此感同身受。就像暢銷的原作在我們之前所做的事情一樣。」並補充「第一季詳細描述自殺過程的痛苦與現實感，是為了確保沒有人想去模仿它。但在第三季準備好之前，我們聽到自殺預防基金會的建議，也與 Netflix 同意將會修改它。沒有一個片段比影集的生命更重要，它想傳達的訊息是我們更應該好好的關注彼此，我相信這個修改有助於大多數的觀眾，同時減少弱勢族群的部分風險。但對於修改已經播出一年多的片段來說，反對派認為：「同意Netflix原本的看法，就是要夠真實才沒有人會去做」、「乾脆去看原作好了，這樣修改有甚麼必要？」、「研究甚麼？只是因為這是一個幾乎大家都看過的熱門影集，所以有人自殺查了他的觀看紀錄就認定有關係？」、「探討霸凌與自殺的影集不能出現自殺橋段」同意派：「這噁心的影集早該這樣做了，美化自殺？」、「大家看了之後都去錄音，然後自殺留給其他人覺得可以拯救世界」、「刪除的好，順便考慮腰斬這齣戲吧」、「影集中大量的誤導與過度美化，根本無法讓人重視這些問題，反而是加重，最好在第三季中有所修改。」＊本文全權由Yahoo奇摩電競所有，轉載請附上原作連結

已是第二年準備國家考試的楊子賢，個性內向害羞，對自己十分沒自信，「剛好奶奶邀請我去觀賞太極門菁英盃的展演，在那兒又巧遇了也在太極門練氣功的大學同學，就這樣牽起了我跟太極門的這份緣。」楊子賢發現不管是奶奶、同學還是其他師兄姊總是笑臉迎人，讓他覺得很溫暖，於是也加入了這個大家庭。楊子賢說︰練氣功對準備考試起了很大安定心神的作用，也改善了大學時期因長期熬夜所帶來的咳疾。最大的改變是讓他可以把自己的身心靈都照顧好，讓他才有餘裕去看見媽媽的辛苦。「媽媽常說自己人生的三十年，第一個給了娘家，第二個給了我們。」楊子賢很心疼媽媽把自己人生最精華的時期都奉獻給家人，所以很希望媽媽的第三個三十年可以為自己活。「開心跟健康是最重要的，幸好太極門這兩樣都有，所以我送給媽媽最好的禮物，就是帶她進入太極門。」子賢回想起媽媽腦瘤生病那段時間，他常在南部出差，兩、三個禮拜才回家一次，看到媽媽一次比一次虛弱的身體，加上因為生病而心情低落，常常說話說一說就哭了，整個人像失了魂似的。「我非常擔心媽媽，尤其是在出差時，常常都覺得隨時會失去她，自己也不自覺地想著想著就掉下淚來。」子賢心想︰我才開始有能力要孝順她，怎麼她就有可能要離開我們了！看著媽媽日漸虛弱的身軀，讓他覺得不能再拖了，所以出差時，他總是每晚都會打電話跟媽媽聊聊天，也開始會跟媽媽說我愛妳。「媽媽終於願意跟著我進入神氣家族練功，不為別的，就為她自己。」子賢開心的說。「媽媽進入神氣家族後，很認真練功，現在氣色紅潤，心情開朗很多，不僅走路平穩，也能做家事了。而且最近還能騎腳踏車，鄰居們看見都很驚訝媽媽能復原得這麼快速！」子賢非常感恩媽媽能有機緣進入太極門找回健康和快樂，「接下來的日子換我來照顧您，媽媽，我愛妳！」

工商時報【蘇秀慧、林昱均、朱漢崙、呂雪彗╱台北報導】109年度政府總預算籌編進入拍板階段，財長蘇建榮17日透露，總預算的歲入將突破2兆元，且歲入成長率會大於歲出成長率，公共債務未償餘額成長率不會超過GDP成長率，政府會嚴守財政紀律。另蘇建榮指出，取消印花稅政策方向沒有改變，未來取消印花稅後，造成地方政府減少的稅收，會按財政收支劃分法彌補地方政府，但明年度總預算暫不編列取消印花稅後補助地方政府的130億元預算。蘇建榮解釋，在《印花稅法》未經立法院審議廢止前，無法編列預算彌補地方政府減少的稅收，不過，只要立法院廢除印花稅，主計總處就會設法籌錢，先由中央補助地方政府稅收損失，不過，最終作法是要修改財政收支劃分法。109年度中央政府總預算26日將由蘇揆拍板定案，目前籌編工作進入最後階段，歲出規模初估上看2.1兆元，如依此數拍板，將較108年度法定預算歲出增加逾1,000億元，成長率約5.1％，寫下98年金融海嘯之後新高紀錄。有關歲入預算，蘇建榮強調，目前最終數字都還沒有確定，但一定會「嚴守財政紀律」，遵守二原則，即歲出成長率不會超過歲入成長率，及公共債務未償餘額成長率不超過GDP成長率。108年度法定歲入預算是1兆9,923億元，包含：稅課收入、營業盈餘及事業收入、規費及罰款收入、財產收入和其他收入，其中最主要是稅課收入為1兆6,471億元。據了解，109年度歲入預算稅課收入是比照經濟成長率2％的成長率估算，貢獻最大的是營所稅收入，108年度預算編列5,460億元，109年度也可望成長。

文/郝廣才席捲全球的潮牌Supreme，從小眾市場到十億次下單數，全靠「求過於供」的銷售策略。 完全直營、單次生產，讓每件商品都變「收藏品」，且不因品牌擴大而迷失方向，造就了成功。做生意，賣東西，賣越多越賺錢！有沒有賣越少反而越賺錢呢？現在最紅的潮牌是誰？是誰每回新品開賣，店門外排隊的人潮比「蘋果迷」還多？是的，就是「Supreme」。Supreme起家在紐約曼哈頓，是一家街角小店，專賣滑板周邊商品。老闆詹姆士．傑比亞（James Jebbia）十九歲時從英國來到紐約西村，那裡是前衛藝術家和同志社群的大本營。傑比亞本人不會玩滑板，卻對滑板玩家的反叛性格深深著迷。他發現生產滑板的廠商，只重視滑板的功能，完全不在意滑板文化。最怪的是，廠商都認定玩滑板是七、八、九年級的青少年，而紐約的滑板玩家是十八歲到二十四歲，所以你可以買到功能超棒的滑板，卻買不到滑板的T恤、帽子、鞋子、飾品……。於是他籌了一萬兩千美元，一九九四年四月開張Supreme，專做滑板玩家的生意。靠聯名坐大  最大關鍵是限量頭兩年，滑板T恤的設計來自電影，經典款是《計程車司機》勞勃．狄尼洛的叛逆劇照。識別度最高的Supreme純白商標T恤，來自《衝擊年代》劇中的Logo T恤。一九九六年，開始和名牌服飾合作「聯名款」，第一個是Vans。名牌需要炒話題，Supreme用名牌拉高品質。混血這條路越走越順，但Supreme終究是小眾品牌，大明星還沒有穿戴，它還不是眾人追逐的目標！關鍵轉捩點在二○○一年九月十一日，這天Supreme決定商品開始「限量」。當時美國的經濟往下坡走，大品牌的銷量滑落，生產過剩，供過於求。翻轉思考，傑比亞決定要「求過於供」，他說：「如果市場能賣六百件，我就只生產四百件！」這個逆向策略，反而使品牌直上巔峰。Supreme限量又限時！每個星期四推出新商品，只透過官網預購，或是在實體店排隊，全部直營，完全沒有經銷商。商品只生產一次，一次買不到，永遠買不到！而且我們永遠不知道，下星期會推出什麼新品？所以每一件商品，搖身一變成了「收藏品」。物以稀為貴，穿戴在身上，頓時感覺自己與眾不同。明星、名人樂於在社群網路秀出自己的Supreme。加上「黃牛」，人人徹夜排隊搶購。到手的Supreme上網轉賣，一翻平均上漲十二倍。如此暴利，怎不令人瘋狂？Supreme不只對新品搞神祕，與誰合作也不宣傳。反而引起更多關注，出現許多討論和猜測Supreme的網站，好像賭彩票，專講開什麼號碼？網路的討論量直接轉化為購買量，但Supreme偏偏不滿足這個量，永遠是「求過於供」。它不去追逐客人，讓客人來追逐它！Supreme真的做到一以貫之，它的網站看不到商品圖片，看不到搜尋功能，更看不到行動呼籲，不像其他網站一直催促你買、買、買。那Supreme怎麼發布訊息？它有電子報。但只會提醒你本周新品會在哪個店販賣，你收到電子報就去領號排隊。只有少數的粉絲，會收到新品的詳細資訊。你以為買很多，就可以成為VIP嗎？不是，買再多也不一定會收到資訊。這一招讓粉絲不時打開信箱，深怕漏掉來自Supreme的消息。「守株待兔」的故事真實上演，每個人都成了天天等兔子的農夫啊！暴風完售  粉絲只能耐心排隊Supreme官網每周四上午十一點開賣，最快十九秒，最慢不超過三分鐘就秒殺。結果出現「註冊機器人」，我們加入付費App，他們有註冊程式，可以不停地為我們下單，這樣就會大大提高到手的機率。像是「Supreme Saint」和「Copbot」，前者在喬丹與Supreme聯名款發售時，不到五秒賺了兩萬美元，後者一年可以賺三十萬美元。因為有這種下單機器人，Supreme曾有單品下單十億次的紀錄！網路買不到，只能去店前排隊，長長的隊伍中有粉絲、有黃牛，人人排得心甘情願，樂在其中。東西一到手，價格漲十二倍，誰能不快樂呢？從街邊小店成為第一潮牌，難道凡事反著幹就會異軍突起嗎？Supreme的反向思考，與其說是飢餓行銷，不如說是來自滑板文化的叛逆精神。所以它的一舉一動都要獨樹一格，不向世俗合流。做產品、賣產品、推產品都要符合這個精神，不能有的地方叛逆，有的地方流俗，這樣不會兩頭討好，反而會兩頭落空。船朝一個方向駛去，才會到岸，一下東一下西，兩頭不到岸。這就是為什麼很多品牌成功後，為了擴大市場，反而失去特色，導致衰退！Supreme現在市值十億美元，怎麼算出來的？二○一七年，凱雷集團（Carlyle Group）以五億美元收購Supreme五○％的股權。此交易引起不安，因為凱雷集團投資的有速食連鎖Dunkin’ Brands、化妝品Philosophy Inc、海爾電器、羽絨衣Moncler、Beats耳機。它可不是吃素的，它是以賺錢、賺多錢、賺更多錢為宗旨的集團。它會讓Supreme繼續保持固有的作風嗎？它能持續叛逆精神嗎？漏夜排隊的粉絲們「守株待兔」，只為限時限量的商品。 來自滑板文化的叛逆精神，Supreme從製作到販賣，它都貫徹始終，建立特色，創造話題。更多論壇文章 辣台妹被罷工打回神隱少女 老謝：史上最悲觀經濟預測 中國國企會像東印度公司一樣消失嗎？ 無視勞保財務懸崖 政府年改玩假的？ 給林志玲跳水替身 你不懂這世界的遊戲規則 今日熱門影音＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿【Yahoo論壇】係網友、專家的意見交流平台，文章僅反映作者意見，不代表Yahoo奇摩立場 >>> 投稿去

草根影響力新視野 編譯/崔嫻你可以理解這位溺愛孩子的家長對青春期變化的抱怨:“一開始，我神奇的孩子和我是相愛的;但現在感覺他已經不再愛我了!”多大的損失!對一些家長來說，這是多大的背叛啊!“就像我被拒絕了一樣，我感到很受傷很憤怒!”我們曾經那麼親密，現在他把我推開了。他這樣對我是不對的!因此，父母對孩子不天真爛漫的行為的不滿就這樣產生了。當然，父母對拒絕的理解是正確的;但她把那些不是針對她個人的東西當成了針對她個人的。青春期確實是從拒絕開始的，男孩或女孩說:“我不再滿足於被定義，被當作小孩子對待!”拒絕孩子氣，雖然可以拒絕一些陳舊的父母的行為，如公開擁抱、牽手和很多在一起的社交時間，但並不表示對父母的愛減少。現在是時候讓父母找到不同的方式來表達愛了——例如，通過提供興趣和同理心，家庭結構和支持，以及無論多麼不方便都願意在任何時候傾聽。當我向一位被拒絕/怨恨的父母提出，在某種程度上，與青少年生活不同於與孩子生活，可能會出現一些不受歡迎的變化時，她以一種強有力的形象糾正了我。“好吧，如果有一天你那只忠心耿耿的狗開始表現得像一只冷漠無情的貓，你會作何感想?”她的形象有一個真相,因為在某些情況下,青少年的轉換會很戲劇化,或正常的從童年的發育變化經常會成為年輕人開始分離出更多的獨立性展現出更多的個性化，父母在很大程度上對此沒有準備好。青春期開始把它們分開。這就是青春期應該做的。不受歡迎的變化以下的這些都不是說，當他們的女兒或兒子開始成長為青少年時，父母註定要經歷某種痛苦。他們不是。然而，年輕人將經歷一些變化，父母必須與之鬥爭，學會與之相處，並需要有所期待。例如，年輕人有時可能會:不那麼敏感，更以自我為中心，不那麼討人喜歡，更愛爭論，不那麼深情，更冷淡，更少感激，更不懂感恩，不那麼順從，更有抵抗力，不那麼愉快，更憂鬱，不那麼順從，更叛逆，更少讚賞，更多批判，更不友好，更獨立，更少交流，更私密，更少幫助，更不合作，更不及時，更拖延，更無序，更不條理注意力不那麼集中，注意力更分散，更少和家人在一起，更多和朋友在一起。所有這些變化和其他許多變化加起來，可能會失去許多父母心愛的特點，他們感到受傷，可能會把他們的悲傷變成對年輕人的不滿:“你曾經是一個多麼棒的孩子;你怎麼啦?”現在父母的怨恨造成批評和指責青少年在成長過程中出現的正常變化，這些變化是青少年要處理的，而不是他們造成的。而現在，一個年輕人，在某種程度上已經被青少年的成長所動搖了，由於這個原因，他經常變得更加疏遠，缺乏組織，注意力分散，在一個非常脆弱的時期，他會感到被父母剝奪了接受和支持的權利。“嗯，你曾經是一位偉大的母親;你怎麼啦?”如果父母能夠調整他們的期望，以適應不斷變化的發展現實，然後繼續充滿愛心地為他們的青少年提供一個可靠的家庭結構，包括負責任的規則和規範，以及他們可以依賴的關愛溝通，那麼效果會更好。怨恨和溝通父母怨恨的風險之一是溝通。怨恨可能會促使他們使用“懶惰”、“無禮”或“不負責任”等煽動性的語言，從而引發情緒反應:“你所做的一切都是批評我!”“心懷不滿的父母很容易用一些不適合具體解決問題的通用字眼來惡語相向，只會激化互動。”對於這些沮喪的父母來說，最好避免對青少年的行為進行抽象、概括和標籤化，而堅持使用描述青少年表現、行為和事件的操作性術語。因此，父母不會憤怒地關注“你怎麼了”，而是平靜地處理他們具體的擔憂原因。“我想討論一下你的一些我不同意的選擇，這樣我們就能解決問題。”怨恨的高昂代價父母的怨恨不僅會傷害青少年;它也會疏遠父母。“我可愛的小女兒變成了這樣一個以自我為中心的青少年，我好傷心。她不為我們做任何努力，表現得好像我們欠她她想要的東西。我過去喜歡她的陪伴，但現在我更傾向於讓她自己待著!”與其在憤怒中把悲傷變成無情的怨恨，然後不情願地接受它，還不如哀悼痛苦的損失，感恩我們所擁有的。當父母的怨恨以其憤怒的方式蔓延時，所有相關的人都感到很難過。這樣的回應可能會弄巧成拙。為了應對失去女兒或兒子心愛的童年時光，帶著悲傷而不是委屈，或許可以把AA(匿名戒酒會)的警告當作一條很好的育兒建議:“怨恨就像服毒，然後等著另一個人死去。”“這會讓懷有怨恨的人和關係更加痛苦。所以避開怨恨。還有一條青少年給父母的常見建議:“我不再是你的小孩了，所以不要再那樣對待我了。”我在改變。習慣吧!”父母的反應最好是珍視過去，對未來充滿激情。也許聽起來像這樣。“我只想讓你知道，我喜歡我們一起度過的溫馨的童年時光，我永遠感激我們擁有這段時光。現在，我期待著接下來會發生什麼，看著你成為你獨立和獨特的人，成為你成長過程中充滿愛和支持的一部分。” 更多草根影響力文章

編者按：本文來自微信公眾號「騰訊研究院」（ID：cyberlawrc），作者 楊振瀚，王健飛，36氪經授權發佈。所有人都會做夢。人在睡眠的時候，腦細胞同樣也進入了休息和放鬆的狀態，但有一部分腦細胞並沒有完全休息，一些微弱的刺激就會引發它們的活動，從而讓人們進入夢境。在大多數情況下，夢是使人愉快的。當我們睡覺時，我們記憶中的視覺和音頻碎片結合成無意義的片段和全新的故事。鬆散的回憶瞬間融合了生動、形象的場景，在夢中我們會與已知人物形成的角色進行互動。做夢並不是睡眠的副產品，而是我們大腦工作的必要過程之一。做夢時，我們的大腦過濾了清醒時收集的信息，然後神經系統開始發揮作用——拋棄不相關的東西，鞏固重要的東西，以及形成和儲存記憶，這些機制在整個哺乳動物界幾乎都是相同的並且非常行之有效。那麼問題來了：人工智能也需要同樣的機制來過濾、處理信息嗎？意大利的一組科研人員在數學模型上模擬了這個過程，並將其輸入了一個人工智能系統，結果得出了一種算法，即通過強制它們進入離線睡眠狀態來擴展人工智能網絡的存儲容量，在此期間它們強化有用的存儲信息並刪除了不相關的信息。Adriano Barra是意大利薩蘭託大學的理論物理學家。Barra與他的同事Elena Agliari和Alberto Fachechi正在研究大腦這樣複雜的系統，並為人類大腦製作了神經生物學的數學模型。「我們的理論物理學家比工程師有著一些優勢，」Barra說。「由於數學模型是相同的，所以我們可以將我們的結果應用於人工智能。我們是神經生物學和工程學之間的橋樑。」在搞清楚「做夢模型」能為人工智能帶來什麼之前，我們先要瞭解一下現在的人工智能神經網絡的一些問題。人工智能神經網絡的經典藍圖之一是Hopfield模型。它由John Hopfield於1982年開發，這個模型描述了人工智能神經網絡如何模仿真實大腦的模式識別等機制來學習和檢索信息。這個模型雖然發明於30多年前，但是一直沿用至今，並且在機器學習、聯想記憶、模式識別、優化計算等方面依然存在著廣泛的應用，是現今人工智能進行深度學習的重要理論基礎之一。Hopfield神經網絡是一種單層互相全連接的反饋型神經網絡，網絡中的每一個神經元都將自己的輸出通過連接權傳送給所有其他神經元，同時又接收著其他神經元傳遞過來的信息。Hopfield神經網絡最受歡迎的學習規則是赫布學習法，它提出了在學習過程中如何加強神經元之間的突觸（一個神經元的衝動傳到另一個神經元或傳到另一細胞間的相互接觸的結構）。赫布學習法對全球的人腦研究做出了巨大的貢獻，對現今的神經科學、認知科學、計算機科學、行為科學等研究產生著深遠的影響。然而，這個經典藍圖存在一個缺點，通常情況下它只能存儲有限數量的信息。以數學的方式表示，即該對稱網絡的最大存儲容量為 α~0.14。但是，理論極限是1，或α= 1。處於「清醒」或在線狀態的人工智能神經網絡總是在學習新的信息模式。然而，除了理想的模式，他們還收集不相關的，甚至是假的模式。神經網絡可以通過網絡儲存重要的模式，但存儲錯誤不可避免地會出現，導致不相關的假模式同樣被儲存。舉一個例子，在飲料中可口可樂是紅色包裝，雪碧是綠色包裝，在人工智能神經網絡儲存有關這些飲料的詳細信息同時，也會收集到一些冗餘的信息例如，紅色罐子包裝的茶葉，綠色瓶裝的花露水等等。最終達到最大容量0.14 。事實上我們可以將人類的大腦視作為一台精密的人工智能儀器，處於清醒狀態的我們接收外部的信息並將其儲存於大腦（硬盤）於是形成了記憶。我們也會接觸到一些「無用「（與我們的生活不相關的）信息，這些信息同樣會被儲存於我們的大腦。我們大腦的容量同樣有限。但這大多不會影響我們的決策（大腦依據有用信息運算出來的結果）。同樣，在人工智能神經網絡中，有限的容量並不能阻止人工智能執行特定的任務，但是這些無用的數據會堵塞寶貴的空間，這是浪費和低效的。意大利團隊的解決方案是，利用一種算法，它會迫使網絡進入離線階段，與哺乳動物睡眠相呼應，用於強化重要記憶並消除不相關記憶。如果不能及時擺脫虛假錯誤的信息，短時間內影響不大，但隨時時間的推移，錯誤信息越來越多，神經網絡或許就不再能區分可樂和雪碧。哺乳動物的大腦也在不斷收集新的信息模式。但就像一艘不分青紅皂白拖著海床生物的漁船一樣，他們的大腦也汲取了不重要的細節。「當你醒著時，你會被動地存儲大量信息，你真的不需要它而且真的不想存儲它，「Barra說，「所以，我們需要通過睡眠來擺脫清醒時收集的虛假或者無用信息。」在快速眼動（REM）睡眠期間，即做夢的睡眠階段，我們的大腦正忙著擦除無關的記憶。這也為存儲新的信息提供了空間。在慢波（SW）睡眠中，重要的記憶得到加強。雖然大多數夢境發生在REM期間，但我們也可能會遇到在SW睡眠期間難以回憶的模糊夢境。難以回憶的信息，其實就是我們大腦在睡眠的時候為我們刪除的無用信息。哺乳動物的大腦使用睡眠和做夢的高效機制來清理大腦的存儲空間，研究小組對這一事實的分析就是他們研究算法的起點。他們通過神經生物學論文分析大腦在睡眠時的現象，並嘗試用數學方式對其進行建模。「如果我們將這個數學模型應用於Hopfield模型，會發生什麼呢？」Barra問道。他們的回答以論文的形式發表於四月的《Neural Networks》 （《神經網絡》）上。在新框架下，人工網絡於在線或清醒會話期間，會學習和存儲信息。但是，當存儲容量達到0.14時，網絡將被強制進入離線或休眠狀態。這個睡眠狀態用於刪除不相關的信息並整合重要的東西，或者更專業地，用於「虛假模式去除和純模式（對於執行任務有用的信息模式）增強」。通過實施新的離線方案，團隊能夠釋放存儲空間並將容量增加到1。進化以及自然選擇，已經為現代哺乳動物提供了大腦在睡眠狀態下識別信息的標準，但人工智能神經網絡則需要人類來承擔這項任務。「所以我們必須對神經網絡說，這些信息很重要，要注意它，那些並不重要，要把它們刪掉，」巴拉說，「他們沒有重要性的概念。」所以，我們的答案是，人工智能同樣需要睡眠。隨著數學模型基本構建完成，Barra的工作已經告一段落，進入了軟件工程師實施算法的階段。或許，Barra也可以小睡一會了。本文經授權發布，不代表36氪立場。如若轉載請註明出處。來源出處：36氪

日本「具體畫派」運動精神領袖之一松谷武判（Takesada Matsutani，1937-），正在龎畢度中心展覽，這是他移居巴黎創作一甲子後，第一次在法國境內舉辦的完整個展，意義深遠。    現年82歲的松谷武判，生於日本大阪，1966年獲得公費到法國留學，而後留下來發展。現在生活和工作在法國巴黎和日本西宮，是一位著名的畫家、雕塑家以及版畫家。    從20世紀60年代初期至70年代初期，松谷武判成為了第二代」具體畫派「藝術協會（Gutai Art Association）的核心人物之一。    「具體畫派」是日本戰後時期極具創新意識並具有深遠影響力的藝術集體，於1954年到1972間在戰後全球藝術史上，寫下了重要一頁。    出生二戰前夕的松谷武判，像個近代歷史的見證與敘事者，他的創作，彷彿時時追憶圍繞在戰時以及戰後，日本的多事之秋。    日本民族性，有著強烈的斯多葛（Stoicism）情懷，戰前戰後，民生凋敝，困難重重，卻也帶來了多種藝術形式的驚人發展。作為日本當代最重要，且仍然在持續創作的藝術家，松谷武判大半生，一直堅持不懈地在自己的作品中，展現具體畫派的精神，以及純粹表達與原始材料的相互作用。    具體畫派藝術協會創始人吉原治良，早年在《具體畫派藝術宣言》中陳述，具體畫派藝術中，人類精神和物質相互聯繫又保持距離。物質不會對精神妥協；精神也從不會支配物質。    松谷武判一直遵循這樣的思維。他說，「從物質層面說，他們完全摧毀了我們。但是從精神上、藝術上，他們卻沒能摧毀我們。我們在戰爭之前就擁有非常深厚的東西。我們從來沒有失去它們。」    1966年，松谷武判在奪得第一屆每日藝術頭獎（Mainichi Art Competition）後，獲得了法國政府的資助前往巴黎，並開始在著名的斯坦利威廉·海特（Stanley William Hayter）版畫工作室」第17號工作室「（Atelier17）裡工作。那四年間，是他最辛苦卻豐盈的歲月，學習了法語、也組建了家庭，並作了在巴黎定居的決定。    回憶往事，和海特一起工作的經歷，彷彿為松谷武判打開了嶄新的藝術大門，也給了他帶來了全新的自信和對藝術的把握。松谷武判重新思考他的創作語彙，一種新的藝術語言應運而生：無論是精準的筆觸，還是更上一層次的畫面結構，都在被藝術家完美控制的同時，帶有自身特有的有機性。    松谷武判嘗試使用乙烯基膠水進行創作，他將膠水黏在帆布上然後讓其自由滴落。這種材料在上世紀60年代早期首次投入批量生產。在其最早的藝術實驗中，松谷武判在畫布表面上創作出球形，並用自己的呼吸來創作出腫脹和破裂的形態，最後呈現的作品讓人聯想到肉體和傷口。    之後，他又受到實驗室血液標本的啟發，乃將該技巧進一步發展，同時使用風扇和自己的呼吸去控制膠水的走向，創造出一系列圓潤三維的形狀，讓人不禁聯想到女性身體的曲線。於是他嘗試在作品中，表達一種從材料本身散發出、肉慾的感官。    例如，畫面的表面，佈滿了被切開的球狀，讓人聯想起嘴巴、水皰以及性器官。這些作品中都用到了乳白膠（聚醋酸乙烯脂膠、或埃爾默膠）。松谷武判的藝術生涯中，持續使用的材料。    這樣的創作手法，是他非常獨特個人風格，也被視為是藝術家實踐具體畫派精神的實例。    而在國際藝術之都長住，眼界視野都得與國際接軌。松谷武判的大半生，可說受西方文化中「意象」（the image）理論及歷史，尤其是美國極簡主義（American Minimalism）和「硬邊藝術」（Hard Edge）派藝術家，他重新安排和探索繪畫空間的極限。    他創造性地利用石墨，形式與姿態的登峰造極，1970年代末至今，未曾停歇。從1970年代末到1980年代初開始，松谷回歸結合了乙烯基膠和石墨的三維作品。他繼承了「具體畫派」運動的傳統，努力藉助石墨來識別和表達乙烯基膠水的特性。漸漸地，石墨也就成為了他標籤式的創作材料。    吸收了日本藝術中的充滿儀式感的、甚至痴迷而重複的創作姿態，松谷武判在壁畫大小的紙張上每次一小塊或一個筆觸，精細地堆積出一片遼闊的金屬黑。    1977年 至今發展出的「溪流系列Stream」，變成了他的標誌性作品。他以在常常的黑色線條的末尾濺起的松節油為每一幅作品畫上終點，使得這種化學物質與石墨混合，並順著畫紙滴下。通過在大型畫卷上溶解石墨，松谷武判的「溪流」系列向外界展示了存在、變幻以及成形的力量。    舉例來說，《流水-8》(Nagare-8，1983)，是松谷武判創作的「溪流」系列中尺寸最大的作品之一。在這幅大型畫卷上，藝術家覆蓋上了一張石墨毯，只留一條白線從中穿過。用指甲刮擦過的作品表面，被粗糙的、似乎被碾磨過的紋理覆蓋。然後，松谷武判在作品的邊緣撒上松節油，完成了這幅層次豐富、極具視覺衝擊力的作品。    該儀式化的創作方式，用時間記錄下了他的每一個姿勢和動作，在讓人回想起他源自日本的藝術源頭的同時，又不得不承認松谷武判，已經成功地將其轉化成獨一無二、完全自己的藝術語言。    松谷武判後期創作的繪畫作品，與其早期讓作品自由成形不同，在這些作品中松谷武判小心翼翼地控制著膠水在畫布上的流動，吹入或是放出空氣，從而在膠水變硬時創造出新的起伏、褶皺和裂縫。    這些作品展示了松谷武判，對形式和姿態的創作已達到爐火純青的地步。    松谷武判窮其一生，致力於實驗性材料，作為藝術表達。繪畫中的形狀，充滿能量，有如巨浪拍打海岸的狂肆，又像蠶蛹破繭而出的劇烈，植物突破土壤發芽的瞬間。    石墨反射出光芒，展現出紋理、深度和重量。難得這項一個跨度超過一甲子的完整展覽，把松谷武判的藝術成就，堆上國際當代藝術的最高峯，令人嘆服。  作者為典藏雜誌社社長●更多文章見作者臉書，經授權刊載。●專欄文章，不代表i-Media 愛傳媒立場。  查看原始文章

臺東縣政府文化處主辦的「原住民傳統古謠」藝文教育扎根計畫，今年選定泰源國小作為阿美族傳統歌謠扎根據點，經過藝師林群哲、林承詒三個月駐校授課學習，並首次讓這群國小學生於泰源各部落豐年祭舞台上大展歌謠演出，學生既興奮也很開心能獲得部落長者的認定與許可。縣政府文化處特別邀請藝師林群哲及林承詒二位在地的重量級藝術家，教導孩子們用傳統的阿美族音樂及舞蹈，為自己的原住民族文化注入新生命，林群哲指導老師亦在暑假為這群學生特別舉辦阿美族傳統歌舞夏令營，參與阿拉巴灣部落豐年祭會場擔任開場的演出(見圖)，後續部落的活動亦將有這群學生參與接觸部落祭儀的背影。黃同學表示，剛開始學有些困難，不過經過多次練習，已經能夠唱出來，但還需要更多磨合，已慢慢學會阿美族複音古謠《歡樂頌》，阿美族的複音古謠，是由多元和聲產生，特別是低音中飆出高音，難度更高，表示學校可以讓他們從小受到藝文的滋養與灌溉，將來長大會特別的有感受及記住家鄉美好的文化。文化處長鍾青柏說出，泰源國小全校有九十一名學生，其中阿美族籍就有六十四位，透過『原住民傳統古謠』藝文教育學習課程，短短三個月課程學習即能站在自己的部落參與族人的祭儀活動演出，向鄉親、耆老、遊客們展現辛勤練習的成果，也深獲耆老長輩們的肯定，文化處樂見推動成效已在學童心中種下藝文種子。

2019法國女足世界杯7日落幕，國際足聯主席因凡蒂諾(Gianni Infantino)在季軍頒獎禮中表示，由於2019年女足世界杯成功舉辦，國際足聯正在考慮擴大世界杯的規模，2023年女足世界杯的參賽隊伍可能擴大到32支，並將獎金增加一倍。由37名成員組成的國際足聯理事會將於明年3月投票選出2023年世界杯的主辦國。目前已有九個國家對申辦感興趣，包括最近舉辦過男足世界杯的巴西和南非。此外，阿根廷、澳洲、玻利維亞、哥倫比亞、日本、紐西蘭和南韓也有望成為下一屆女足世界杯的主辦國。但因凡蒂諾表示，為了容納更多的女足球隊參賽，這一進程可能需要重新啟動。他說：「如果我們想要在2023年擁有32支球隊，我們就需要更快地採取行動。我們將把它作為一個緊急事項來討論，看看我們是否已經決定增加2023年世界杯的參賽名額。在這種情況下，我們應該重新開放申辦程序，讓準備申辦24支球隊世界杯的國家有機會重新組織或共同申辦。」在女足世界杯短暫的歷史中，已經有過擴張。這項賽事從1991年的12支隊伍開始，到1999年的16支隊伍，再發展到2015年的24支隊伍參賽。世界杯擴軍對於女足發展固然會有推動作用，但過快的擴容也讓世界杯難逃注水嫌疑。本屆法國世界杯是受關注程度最高的一屆女足世界杯，個別場次的收視率甚至超過了男足高級別的賽事。女足世界杯在比賽質量、影響力以及包裝上和之前幾屆相比都取得了長足的進步。因凡蒂諾表示，2019年世界杯的成功，證明了人們對未來更大賽事的渴望。他也建議提高未來女足世界杯的獎金。2019年女足世界杯的獎金已經翻了一番，達3000萬美元，但下一屆女足世界杯的獎金將增至6000萬美元。不過這與男足還是有不小差距：2018年俄羅斯男足世界杯的總資金為4億美元，冠軍法國隊就獲得了3800萬美元。因凡蒂諾還提議從2020年開始舉辦女足俱樂部世界杯，理由是需要在國內發展女足運動，這將逐漸滲透到國際比賽中。他說，「我提議盡快為女性舉辦一次俱樂部世界杯。真正的俱樂部世界杯。只有發展俱樂部足球，我們才能發展國家隊的足球。它可以每年踢一次，讓全世界的俱樂部都能看到。俱樂部將在女子足球上投入更多資金，以在世界舞台上大放異彩」。更多世界日報報導開賭場起爭執 華女國慶殺夫用鼻胃管復健 切勿心急偷吃5蔬菜煮過再吃 營養翻倍